Последнее изгнание дьявола

Очередной фильм из серии – “борьба добра и зла”, от которого я не ожидал каких-то откровений или чего-то нового в этом жанре, однако же держит в напряжении, буквально до самой последней минуты. Неожиданная концовка порадовала тем, что режиссёр решил уйти от стандартных клише на тему изгнание дьявола. И это ему почти удалось. Конечно, сценарий фильма в какой-то мере предсказуем и вторичен. Некий престарелый святой отец, “профессионально” занимающийся изгнанием нечистой силы и демонов (эдакий Ван Хельсинг на пенсионном довольствии у папского престола), на очередной “вызов” по изгнанию бесов, берёт с собой съёмочную группу с оборудованием. Для того чтобы снять документальный фильм о себе любимом (здесь уже чувствуется отголосок “Ведьмы из Блэр”, даже подача основного материала фильма идёт иногда в чисто документальном ключе). Нашлось здесь и место маленькой девочке. Сразу вспоминаем японский “звонок” и последующие продолжения и клоны этой темы. Одержимой, вселившимся в неё демоном. Который, превращает её в эдакую психотическую шлюху – демона (это что-то новенькое!). Причём, в первой половине фильма, зрителю дают понять, что весь “профессионализм” священника состоит лишь из картонной мишуры и убогих спецэффектов. Которые, тем не менее, благотворно и успокаивающе влияют на простых и конкретных фермеров. Столкнувшихся с чем-то непонятным, с тем, что нельзя подстрелить из ружья или заколоть вилами. Напуганных до смерти происходящими с ними потусторонними вещами. Вообще, меня не оставляло чувство некоего дежавю – такое чувство, что именно этот фильм я уже где-то видел. И точно! Из памяти извлекаю фильм “Хроники Изгнания нечистой силы”, который в России вроде как не издавался вовсе, но всё же кем-то был переведён подпольно. Так вот, эти “хроники” это как бы трейлер к “Последнему изгнанию”, всё то же, но масштаб не тот и совсем уж всё убого. Вторая попытка получилась на твёрдую «четвёрку». Хорошо сыграна роль святого отца, который понял, что его вера ложна, и практика изгнания нечистой силы ставит больше людей под угрозу, чем фактически помогает. Отлично показаны его попытки самобичевания (для этого и были приглашены киношники – чтобы подвести некую черту его поступкам, некий итог). В общем, советую посмотреть фильм и тем, кто хочет очень сильно испугаться (хотя этого не гарантирую) и тем, кому интересна тема “добра и зла”. Время будет потеряно не зря.

О чем говорят мужчины

Вот опять фильм сделанным моим поколением и потому понятный и определенно дозревший продукт. Что я хочу сказать этим? Ну прожить надо уже чем-то, пройти через что-то, чтобы написать такое. Я не знаю, что делал “Квартет И” и его основатели-одноклассники Хаит и Барац ранее, но я совершенно точно знаю, что то, что они сделали в “о чем говорят мужчины” это здорово. К сожалению, я оцениваю работу этого квартета только по одной работе, – я ни “День радио” ни “День выборов” не смотрел. Ну вот краем уха услышал, что вот последняя работа актеров и одновременно сценаристов это искрометный юмор, очень тонко подмеченные ходы, жизненное и абсолютно правдивое представление. И оказался не разочарован!

Разговорная комедия держится на трех вещах — интересных темах, обаятельных персонажах и чувстве юмора. Типичный road movie такой.Фильм-путешествие четырех друзей где нет пошлых и дурацких шуток. Спорт, искусство, женщины, семейная жизнь — все эти вещи обсуждаются постоянно, и везде есть над чем посмеяться. К примеру, особенно порадовал вопрос — «А почему изменить можно мужу или жене? Почему нельзя изменить, например… детям!»

Или:

- Каждый раз, когда она говорит мне что-то из другой комнаты, а я слышу только последние два слова, ну, например, «что-то там…зеленые тапки» и прошу повторить, что вы думаете, она повторяет? «Зеленые тапки»!

Обязательно стоит посмотреть сорокалетним. Обязательно посмотреть женщинам из того же сегмента:)

Паранормальное явление

О “Паранормальном явлении” даже МК написал. Страшно,страшно…страшно?Ну для начала скажу, что фильмы наподобие этого мы здесь уже обсуждали и мои впечатления от такого рода кино высоки. Самой важной стороной таких фильмов, ну давайте все же перейдем на конкретный, кто хочет ведь кликнул по статье, и уже прочитал, является бюджет. И тут уже эта тема сама является “паранормальным явлением”, потому что вдумайтесь, бюджет фильма составляет 15000$, а его сборы 171 миллион. Что снимет Камерон за 15000 долларов? Ну наверное, открывание двери собственной машины. Столько, наверное, стоит одна буква в титрах его “Аватара”. Потом что, чтобы снять такое кино нужно определенное состояние души. Я не хочу сказать, что это мега-супер фильм, посмотреть который вы просто обязаны. Нет, я хочу сказать что его финансовая составляющая, простота, интерес к основной теме, манера съемки- все эти факты заставляют этот фильм внимательно просмотреть и задаться вопросом, а что, собственно нужно, для съемки художественного кино? Пара кинокамер и запал. Сюжет сам от него поддожется.
Итак, девушка и парень, живут вместе в приличном доме, где-то в Сан-Диего. Парень покупает камеру и снимает все. Как она приходит домой, как ужинает, как чистит зубы. Ну понятное дело, что камеру он купил не для этого и смотреть все вышеперечисленное мною более двух итераций никто не выдержит. В конце концов, возьмите камеру и снимайте вашу собственную жену сколько угодно. Потом вдвоем смотрите и ликуйте.Так вот камеру он купил для того, чтобы оставлять ее на ночь включенной в спальне, потому что девушку оказывается всю жизнь преследуют какие-то звуки по ночам. Ей мерещится, что кто-то находится в комнате, пока она спит, двигает мебель, роняет ключи итп. Ну, в общем налицо психическое расстройство со всеми вытекающими. Подтверждению неуравновешенного ее состоянию показывают даже мини-скандальчик где-то в середине фильма. Ну вот и весь сценарий! Причем дело не в конкретном доме, а именно в девушке. То есть переезд ничего не меняет. Причинам этого интереса к ней внимание не уделяется.
Сами действия:
Сначала мы видим, что ночью дверь спальни сама открывается и закрывается, потом, плитка подвесного потолка оказывается сдвинутой, ну и так далее, смотрите сами. Полтергейст напоминающий о себе только по ночам. Конец ожидаемый, но оттого не менее зрелищный или надуманный.
Похожие фильмы по манере съемки и бюджету- “Ведьма из Блэр” и “Репортаж”. Хотя повторюсь, по бюджету этот фильм переплюнул всех, да еще и снят был за неделю.

Хатико: Самый верный друг

“И какой же старый Гир.” Эта мысль отскакивает как теннисный мячик от стены, при взгляде на постер, да и я не молодею, прошу извинить  за банальную чушь с которой я начал статью. Вот доподлинно известно о разделении на собачников и кошатников. Еще недавно я услышал, что те кто любит животных не любит людей и наоборот. И мне кажется это похоже на правду. Раньше я думал, что те кто кормит бездомных собак это люди которые просто имеют доброе сердце, и стало быть априори готовы помогать всем, но оказывается в большинстве своем им все равно, когда какому-то младенцу с лейкемией требуется дорогостоящая операция возможная только в Германии, зато у них всегда в сумке отруби для собак. Все условно, конечно, понимаете, но канва такая примерно.

В основу фильма положена true story перенесенная в наше время. Если кто хочет прочитать реальную историю пса японской породы акита, может поискать в интернете, но фильм, как я сказал, довольно полно отражает ее, исключая время, когда это происходило. Профессор университета приносит в дом щенка. Они становятся настоящими друзьями, пес каждый день провожает его на станцию и встречает там же, в одно и тоже время. И вот в один день профессор уезжает и не возвращается-он умирает от инфаркта. Пес каждый день ходит на станцию ожидая его. Это все. При всем отсутствии материала (ну сколько раз можно снять проводы-встречи профессора собакой) режиссеру удалось сделать прониквенную историю о не столько о дружбе человека и собаки, сколько именно о безграничной собачьей преданости. И это по-настоящему поймет человек именно из стана собачников. Я смог. Я облизан ежедневно, обчихан, обфыркан, на моей брючине иногда повисает слюни. Это слюни радости, неподкупной искренности, восторга проистекаемого просто оттого ЧТО ТЫ ПРИШЕЛ. Именно эти чувства, я уверен и заставляют людей держать дома собак, и многим плевать на ее служебные качества или прочие сложности (а их немало) связанные  с содержанием собаки. Поэтому поставив себя на место человека (Р.Гир) ежедневно  сходящего с поезда на своей станции и встречаемый любимой собакой я испытал абсолютно такие же чувства, как и час назад входя к себе в дом. Любовь к собаке стоит на особом месте. “Я люблю животных” и  “я люблю собаку” это не тождественно равно.

Фильм конечно же заканчивается печально. Пес ждал каждый вечер возвращения своего хозяина. Он пережил его намного. Когда хозяева переживают своих питомцев, а это конечно же происходит чаще- это еще печальнее.

Давайте любить собак! Они живут  не так уж и долго!

Мальчик в полосатой пижаме

Этот фильм я просмотрел вчера и ,собственно, не увидел в нем никаких ассоциативных параллелей со “Списком Шиндлера”, с “Жизнь  как чудо прекрасна” как пишут в рецензиях за исключением еврейско-нацисткой тематики. А на нее-то уж вдоль и поперек поснимали,  да верно, фильмы поставленные в этом ключе затрагивают абсолютно понятные струны. Струны человеколюбия и гуманизма. Нисколько не чужды аккорды сыгранные на них и мне, разумеется. Хотя я не очень люблю людей.

Итак, основное действие, происходящее в фильме и за счет которого все и получается таким, каким мы и видим в конце,  это переезд семьи немецкого офицера-эсэсовца из Берлина в место Х, где он получает должность коменданта концентрационного лагеря. Состав его семьи двое детей, один из них главный герой картины, и жена, очаровательная женщина, кстати.

Центром повествования становится дружба восьмилетнего мальчика Бруно с узником концлагеря ровесником Шмуэлем.

-Тебя как зовут? Меня Бруно.

-Меня Шмуэль!

-Я такого и имени не знаю, Шмуэль…

-А я не знаю имени Бруно.

или…

- Почему тут днем ходят в пижамах?
- Это не пижамы, это наша одежда. Старую забрали солдаты. Они… злые.
- Тогда пойдем.
- Нельзя! Проволока!
- Она же от животных!
- От животных? Нет, это нас не выпускают.

Мир показанный глазами восьмилетнего ребенка, сына коменданта, прост.  Да вот,  обычный мальчик, не вызывающего особого умиления, который может предать, но только потому, что еще не может противостоять своему детскому страху, который настолько наивен, что не замечает, как его друг шатается от голода.

Это дружба в конце концов приводит их к неожиданным и ошеломительным последствиям. И я лично благодарен режиссеру, что он показал именно такой финал, который мы видим. Некоторым необходимо знать, как сложилось бы жизнь коменданта и его семьи дальше, какие осознания проводимой политики рейха для них бы метаморфозировали,   а что до меня, то что может еще быть очевиднее боли матери, насквозь пронизывающей и бьющей наотмашь.

Доктор Хаус. Беспощадная стерва.

Итак, как и обещал в своей предыдущей заметке возвращаюсь к теме великолепного сериала о докторе Хаусе. И тут я конечно оказываюсь в такой же ситуации, как на днях с пароваркой. Кратко рассказываю. У нас дома появилась пароварка. Офигенно удобное и полезное изобретение кухонной техники. Я изготовив в ней рис, сказал всем на работе, какой же в пароварке SUPERris получается и какой он полезный и рассыпчатый, сказал я это так, как будто обладателями этого замечательного устройства на данный момент, вместе со мной было еще несколько человек на земном шаре. На меня удивленно воззрились все обедающие со мной вместе сотрудники и заметили, что пользуются пароварками уже очень давно.

Вот и с этим сериалом вышла такая же заминка. Я, пока весь мир (ну ладно, уговорили,  не мир, всего-то несколько десятков миллионов человек, но только в США) сопереживал самому  замечательному сволочу на земле, не понятно чем был занят и неизвестно что смотрел. Да, что там говорить, вообще сериалы не смотрел, кроме уже упомянутой мною Ликвидации. И пропустил вот такое, что теперь мне не дает умиротворенно заснуть под какую-нибудь книжку или как обычно на восьмидесятых минутах матчей группового розыгрыша Лиги Чемпионов.

Да-да! Вчера закончив просмотр последней серии четвертого сезона, там где Беспощадная Стерва умирает, я ужасно расстроился из-за такой концовки. Точнее говоря, потеря Беспощадной Стервы (далее по тексту БС) вообще не входило в мои ожидания, потому что я под неодобрение моей дочери успел за сезон проникнуться к ней уважением и симпатией. Огромный плюс и талант сценаристов состоит в том, чтобы  к уже выписанному образу БС вдруг прибавить любовь. Это то, что ей хочется почувствовать в последние минуты жизни, по ее словам. А мне хочется поподробнее остановится на Эмбер Волакис (Энн Дудек) о сериале-то написано довольно и мой герой конечно же-Хаус, но после Хауса только она-Cutthroat Bitch!

Итак, впервые мы обращаем внимание на нее среди других 40 кандидатов в команду Хауса, где он “доверяет” ей вместе с прочими помыть свою машину. Беспощадная стерва, тогда еще просто соискатель устраивает мнимую истерику на тему: «Как это унизительно!», чем выдворяет из команды 5-6 конкурентов. Я тогда с удовольствием отметил этот трюк, и с нескрываемым восхищением продолжал наблюдать за ней весь сезон. БС пытается манипулировать Кадди, когда Хаус отправляет всех раскапывать могилу. Отказывается присоединиться к женской диагностической команде, считая, что ей выгодней стать единственной женщиной в мужском коллективе.

БС: Хочу быть в мужской команде.
Д-р Хаус: У тебя гениталии висят, Беспощадная Стерва?

На протяжении отборочного тура БС демонстрирует интеллект, холодный расчет, знание человеческой натуры, готовность пойти на все, во имя своей цели (но все же не на преступление и подлог, как ее коллега с пенициллином) Выходка с трусиками тоже отличная задумка, хотя и на грани.
Наконец, Хауз ее увольняет со словами: «Ты играла лучше всех, но у тебя не те мотивы»
Эх, черт! Я надеялся, что уволят индуса или пластического хирурга, то что останется 13, я к тому моменту уже подсмотрел:)
Но, БС возвращается теперь уже в качестве девушки Уилсона.
- Cutthroat Bitch?!!! – офигевает Хауз, увидев ее в баре.
- Я зову ее Эмбер, – мягко отвечает Уилсон.
Супер. И неожиданно.
Четвертый сезон заканчивается встречей Хауса и БС где-то на границе миров. БС – макияж супер. Хаус – жалок: «Одинокие наркоманы, ненавидящие всех и вся должны дохнуть в авариях, а молодые и удачливые в любви, оставившие ради них свой дом среди ночи, должны жить дальше….Уилсон меня возненавидит… Не хочу, чтобы было больно…»
- Вылезай из автобуса, – отвечает Эмбер.
You can’t always get what you want.
Слышу я. И не могу заснуть еще долго.
Ну что, досмотрю пятый сезон и то что на тот момент будет из шестого. И?
И напишу что-нибудь еще. А может и не напишу.

Но эта публикация посвящается Беспощадной Стерве и только ей.

Последний дом слева

Фильм этот является римейком оригинального 1972 года выпуска, который я не смотрел, и как следует из просмотренных мною рецензий являл собой нетипичный образец скандального кровавого трэша, особой славы так и не снискав. О нем я упомянул лишь и параллелей проводить между ними не буду. Если вы глянете в краткое описание современного фильма, то у вас может сложиться впечатление о том, что это фильм построен как и миллион типичных и уже всем надоевших ужастиков. Вот типичная схема:

Счастливая семья, мама папа, я-приезжает в дом-бандиты скрываются от правосудия-попадают в этот дом-противостояние плохих и хороших-кровь-кровь-кровь-жестокость-насилие и еще раз кровь-развязка и дальше конец, счастливый преимущественно, но иногда и не очень, как например в случае с “Забавными играми”

Если вы дочитали до этого места, и не любите насилие и жестокость, то прочитайте мой предыдущий пост о Человеке который любит Всем остальным кто непрочь посмотреть и узнать, что же было в последнем доме слева, торжественно сообщаю, что в данном фильме в определенный момент жертва меняется местом со злодеями, что сюжет не туповат, как изначально казалось, конечно он не блещет супергениальными ходами и идеями,  и тем не менее, пару раз я застывал с открытым ртом при просмотре, а это значит, что цель достигнута. Мне и многим, он напомнил по своему построению другой подобный фильм о котором я писал – Райское озеро. Если говорить о литрах пролитой крови, то опять же видели и поболее, в том же Райском озере, например. Здесь же довольно тонкая грань между кровавым трэшем и захватывающим триллером. И в сторону последнего перетягивает тот факт, что в стане злодеев-свой, парень, также страдающий от насилия отца подонка.

Итог-смотреть.

Беременным,лицам с тонкой психикой, подросткам- сцену изнасилования прокрутить >> >>

Правда я вроде читал, есть версии, уже с вырезанной сценой. Я смотрел полную, она длиннее на 8 минут.

Человек который любит

“Человек который любит” это фильм для меланхоличного погружения в самосозерцание меня самого как абсолютного ровесника главного героя. Для просмотра фильма нужно иметь соответствующее настроение и соответствующий возраст, потому что мне кажется молодым людям в районе 30 будет скучно, а людям старше 40 покажется..ну, не знаю, надуманным, что ли. В некоторых скупых рецензиях на этот фильм, я прочел жалобы на нераскрытость характеров, некоторую наивность сюжета, по мне так все раскрыто, да и образы-то несложные. Легко представить двух братьев, один из них гей, второй традиционен. Их родителей- обычных в общем-то пенсионеров. Двух женщин того самого,” кто традиционен”, Ксению Раппопорт и Монику Белуччи. Вот и все герои. Сюжет фильма построен, разумеется, на любви.  Размеренная, мелодичная история о мужчине, потерявшим самого себя в отношениях с двумя женщинами.Одна девушка-критикесса написала:

“Любовь глазами мужчины? Ну и в чем она проявилась, в том, что он не спал по ночам?”

Да, действительно в фильме показаны страдания Роберто (Пьерфранческо Фавино) от бессоницы, которая появилась в качестве осложнения от психологического потрясения пережитого им в результате прекращения отношений по первому случаю (Ксения Раппопорт). Ну, а в чем же должно проявится его раздираемое на части чувство? В суицидальном прыжке с крыши? В запое? В совершении каких-то невероятных поступков с целью вернуть любовь избранницы? Можно не спать по ночам, мучаться, переживать, думать о том, как твоя женщина спит с кем-то еще в данную минуту, как она улыбается кому-то, как делает что-то приятное, но не тебе. Эгоистично?Пожалуйста. Улыбается, дышит, смеется, встречается, разговаривает, идет куда-то. И ТЕБЯ НЕТ между этими строчками. Это очень серьезная тема. Легко получить бессоницу думая, думая, думая. Вот я и проникся…Что там по второму случаю (Моника Беллучи)? Прекрасная женщина, красивейшая-на открытии отеля у Тельмана Исмаилова, между прочим, была, вместе с Лужковым и другими звездами. В картине она играет женщину, которая любит Роберто со всей страстью, старается дать ему понять, что они созданы друг для друга. Даже квартиру для жилья новую подбирает. Искренне расстраивается о несостоявшейся беременности, на деле оказавшейся просто задержкой.

Ну, а дальше, поскольку режиссер-то женщина, я не сомневался в хэппи-энде, который и произошел, но это уж сами, если хотите, посмотрите.

Хороший саундтрек, кстати. И заставляющий почувствовать фильм.

разработка, создание сайтов

Беззаботная

Беззаботная? Happy-Go-Lucky как еще перевести?Мне лично перевод каждого слова, предельно ясен, а как склеить? Пусть скажут специалисты-переводчики, но беззаботной героиню не назовешь. Может слегка “шибанутой”? Забот у героини на самом деле предостаточно, просто она умеет принимать их и понимает, что они часть ее жизни.

Лондонская девушка Поппи (Сэлли Хоукинс) за тридцать — одевается как попугай, работает в школе учительницей начальных классов, учится танцевать фламенко, крутит шуры-муры с соцработником, общается с эзотерическим бомжом, и учится водить машину под руководством инфернального инструктора (Эдди Марсэн), у которого не все в порядке с психикой. Лучший образ в этом фильме у него, и это безусловно.

Фильм “без сценария”. Показаны несколько дней из жизни Поппи. Они привлекательны, комичны, но вызывают живой интерес, а вот и готовые симпатии к этой замечательной девушке. “Беззаботная” скорее живописует и развлекает, чем размышляет. Надо заметить, к сожалению, мало такого кино. В Америке-то точно так не снимут. Хотя бы из-за пресловутых местных тупых шуток. С британцами конечно дело иначе. Кто-то спорит? Пришли с работы, налили чая, посмотрели этот фильм. Вот моя формула. И чай забытый не остынет, и не обожжетесь, и не прольете на себя. Все пройдет как надо. Попробуйте.

Да, она радуется тому, что имеет и не тратит время на то, чтобы жалеть о том, чего у нее нет.
Правильный это подход или нет? А кто знает? Но, она счастлива  и это факт.

Отдельно от всего порадовала атмосфера Лондона, простых улочек, не было каких-то известных мест, стандартных видов. Я, конечно как большой любитель этого города, узнал Кэмден, но только и всего. Вероятно в этом районе и проходили съемки.

Обращаю внимание читателя, причем вторично, на абсолютно удивительный образ инструктора по вождению. Ох какой типаж, без комментариев!

Ну вот примерно такая у меня сегодня рецензия.

Помните, в предыдущих выпусках я выступал в рядах французского кино, в них и ораторствовал, теперь я в английской толпе покупателей-неформалов рынка Кэмдена. Разглядите меня?

Венера

Мой уважаемый друг и партнер Виктор Николаевич Распопин поделился своей очередной  замечательной рецензией. Блестящая игра пожилого О’Тула на высоте. Поиск фильма лично у меня вызвал некоторые сложности. Но, если вам удасться его найти, вы об этом не пожалеете. Характерный английский юмор, непростые отношения молодости и старости все это тут.

***

Глубокая, тонкая психологическая драма, порой возвышающаяся до трагедии благодаря блистательному Питеру О` Тулу, сыгравшему в этом фильме одну из лучших своих ролей, отчего-то именуется в выходных данных комедией. Любопытно, кому-то и впрямь было смешно следить за тем, как человек любит, страдает и умирает, самою смертью своей пробуждая к жизни душу того, кого он любил? Если так, тогда легко объясняется и отсутствие картины в нашем прокате. Итак, “Венера” – не комедия, не эротика и тем более не комикс, посему любители клубничных развлечений могут не утруждаться, разыскивая пиратские копии в сетевых нетях. Тем же, кто ищет в кино не развлечения, а пищи для сердца и ума, настоятельно рекомендую отыскать и посмотреть эту картину.

“Венера” Роджера Мичелла – короткая история о самой нелепой ситуации, подстерегающей нас на склоне лет, новелла о любви старика к девочке. В этой-то нелепости, вероятно, и заключено оправдание комического жанра картины. Тем не менее улыбка если и возникнет иной раз на ваших лицах во время просмотра фильма, она будет печальной.

Доживают свой век два старых друга-актера – Пат и Паташон, лечат разнообразные болячки, порой подрабатывают на съемках телесериалов, пьют в ближайшем кабачке виски и очень не хотят уходить, ибо, несмотря на все свои хвори, еще довольно крепки и жизнелюбивы. Паташон, однако, без посторонней помощи с бытом уже не справляется и потому соглашается принять помощь своей юной племянницы, которая поселяется вместе с ним. Увы, вопреки народной мудрости представители поколений дедов и внуков общего языка найти не могут, ссорятся и все чаще прикладываются к бутылке. Пат пытается помочь им договориться, уговорить девушку быть снисходительнее к Паташону, вообще старается понять внутренний мир представительницы “племени младого, незнакомого” и ввести ее в мир собственных интересов. Два одиночества – старое и молодое – тянутся друг к другу, сближаются, между ними возникает хрупкое чувство обреченной любви. Девушка из предместья вежеством не отличается, но не глупа и горда. Она, конечно, скоро понимает, что старик Пат ей симпатичен, понимает и то, что он влюблен в нее. Но…

Пат ухаживает красиво и немножко смешно, поскольку и сам понимает, что девушке все это дико. В общем-то, все это дико и для него самого, ведь что там ни говори, а счастье вопреки полувековой разнице в возрасте, бывает только в романах, точнее только в одном “Докторе Паскале” Золя. К тому же наш Пат вовсе не олигарх, способный покупать красоток, да и не нужны ему красотки, и совсем не красотка эта девочка Джесси, которую подбросила ему судьба на самом склоне лет. Вопрос: подарок ли для старика такая любовь или, по существу, яд небыстрого действия?

Не берусь ответить однозначно, но чем дальше, тем больше герой О` Тула воспринимает ее как подарок, старательно пряча от себя двойственную правду. Нет, ничего в этом фильме не будет, никаких страстей и лобзаний и никакой постели. Впрочем, вру, постель будет – Джесси приведет в дом старика молодого любовника и попросит Пата погулять пару часов. И он уйдет в свою предпоследнюю прогулку, и вернется раньше срока, потому что поймет: та, которую он любит, оскорбила его не потому, что любит другого…

Вообще, этот фильм пересказать легко, но его невозможно объяснить. Он весь держится на актерах, вкладывающих в каждый поступок своих персонажей такую многозначительность, такую гамму психологических оттенков, что для объяснения каждого эпизода потребовалась бы отдельная статья.

Да, конечно, с самого начала “комедии” ясно, что страсть героя губительна для него. Впрочем, страсть ли? Любит он по-настоящему, но 80 лет – не время для страстей: слишком мало сил и слишком много опыта. Жизнь уходит пропорционально растущему чувству: чем оно глубже, тем больше жизни вытесняет из героя.

Предугадываемый зрителем и ожидаемый действующими лицами итог закономерен и все-таки для героини неожидан, ибо та, которую так сильно, так смешно, так красиво и так смертельно любили, осознает, что именно она потеряла, как и должно быть, только после того, как разговорчивый старик умолкает навеки, еще успев побродить босиком по набегающим на берег холодным волнам зимнего моря, присесть рядом с возлюбленной, улыбнуться ей и сказать последнее “спасибо”.

Вот и все. Как в хорошей поэзии: сказанное в коротких 14 строчках, поразившее нас мощью первого впечатления, далее предстоит много раз перечитывать и осмыслять, ибо истинная поэзия – айсберг, до поры скрывающий несопоставимо больше, чем открывающий даже восхищенному взору.

Знаете, почему говорят: “Детям до 16″? Вот и я о том. Смешно, конечно, сказать: “Детям до 60″, но по сути – так оно и есть: не носящие трагикомический груз старости за плечами услышат в лебединой песне героя “Венеры” и великого английского актера Питера О` Тула, в два счета, кстати, переигравшего Джека Николсона (”Пока не сыграл в ящик”), пожалуй что, один лишь скверный анекдот.

Подвожу итог, наговорив немало, но не сказав и тысячной доли того, что в картине есть. “Венера”, на мой вкус, не просто один из лучших фильмов нового века, а в каком-то смысле и оправдание всего кинематографа, забывшего о живой человеческой душе и погрязшего в болоте бессмысленного и безнадежного оживления комиксов и прочих веселых картинок для пожизненных тинейджеров.

Позже »